Sobre Elsa

La historia

Elsa Basil nació en San José, Costa Rica, en 1969 y creció en Managua, Nicaragua. Sus padres fueron artistas los dos: su madre, poeta; su padre, pintor de realismo. Esa doble herencia, la palabra y la imagen, es el punto de vista desde el que crece su obra. Aprendió color y técnica junto a su padre, y sigue siendo, en gran parte, autodidacta.

La música llegó primero en público. En 1994 se paró en un escenario de Managua con su guitarra, cuando ninguna mujer en Nicaragua lo hacía como cantautora. Vinieron después los estudios de guitarra en Cuba y San José, y luego los discos Crónica (2006),Busca (2012) y Bonsai (2019).

Entró en las artes plásticas en 2003, y la hija del realista eligió el camino contrario: deconstrucción, esencia, el sentimiento antes que el parecido. Hoy trabaja en gran formato desde Miami, con coleccionistas que tienen su obra en nueve países: México, Estados Unidos, Alemania, Bélgica, España, Costa Rica, Nicaragua, Panamá y Perú.

La obra

El realismo no le interesa. No le interesa pintar una manzana para que parezca una manzana. Ella deconstruye: toma el mundo, lo desarma y lo reconstruye en su propio formato, como su propia interpretación. Muchas veces el tema es el sentimiento, no el objeto.

Percibe el mundo con todos los sentidos a la vez. Ella misma lo ha dicho: es una persona muy visual, muy de tacto, muy de textura, muy de sabor, y por eso pinta. Esa misma inquietud no se queda en ninguna zona de confort: una sola sensibilidad se mueve entre el lienzo y la canción, y hasta en su cocina, donde experimenta con los sabores como experimenta con el color. Sus obras de lagunas de la serie Arte en Movimiento son memoria, no paisaje: las lagunas de cráter de Nicaragua reconstruidas desde el sentimiento.

El amor es el centro de todo. Sus canciones son románticas antes que cualquier otra cosa, y cuando la conciencia entra en su obra, la violencia, la migración, la ecología, la justicia, es porque algo la tocó, nunca porque un tema lo exigiera. Ella ha dicho que está mandada a dejar algo: un poco de contenido, un poco de sentimiento. El arte, como ella lo practica, despierta conciencia y embellece el mundo en un mismo gesto.

Pregúntale por una pintura y no te va a describir la imagen. Te va a contar lo que costó llevarla al lienzo: la historia, los años, la vida que hay dentro. Eso es lo que ella llama el alma del arte, y es lo único que no se puede generar. Cada lienzo aquí es lento, vivido e irrepetible.

Cuando pinto, el tiempo deja de existir y lo inesperado empieza a nacer.